14.10.2021

14.01.2021

Als ich im April vergangenen Jahres die ersten Titel der damals noch jungen Band

aus Mainz in meine Musikdatenbank eingepflegt habe tat ich mich bei der Rubrik "Genre" ein bißchen schwer - weil es einfach keines gibt das die Musik dieses Quartettes in Worten abbildet. Um das Feld nicht leer lassen zu müssen hab ich damals "Strandbarfeeling" hineingeschrieben. Und jetzt - neun Monate später und um eine komplette CD reicher - bestätigt sich der damals gewonnene Eindruck absolut:
Latin meets Funk - Rhythm meets Jazz - großartig präsentieren sie das auf ihrer gerade erschienenen Scheibe "Aim High" in 14 Titeln, daß man meint das Grinsen der Musiker hören zu können.
Und alles gesungen von einer Stimme die den Eindruck vermittelt als hätte sie schon so ziemlich alles erlebt im Rock´n´Roll-Geschäft.
Hier haben sich 4 gefunden - das hört man, spürt man förmlich!
Und sie machen "Songs From The Heart Of Groove"!
Bandinfos:

https://www.daylightmusic.de/
Meine Absolute Empfehlung:
Holt Euch in der kalten Jahreszeit ein bißchen Strandbarfeeling nach Hause - Cocktails kann man schließlich auch daheim trinken, jedenfalls so lange die Musik dazu stimmt!

06.08.2019

Whow - was für ein Brett!
Grade habe ich das neue Album "Nothing But Wild" aus dem Briefkasten gefischt - und schon nach den ersten Sekunden ist klar daß die vier Vollblutrocker aus der Region nochmal eine Schippe draufgelegt haben!
Wer auf klassischen Hard-Rock der 80er steht und Platten amerikanische Rockbands aus dieser Zeit sein eigen nennt dem wird diese Scheibe mit Sicherheit gefallen.
Geboten wird kompromisslose, geradlienige Rockmusik der ersten Liga - 13 Songs, allesamt aus Timmy Roughs Feder, plus zwei unplugged bonus tracks
(die gibt es übrigens auch als Video:
https://www.youtube.com/watch?v=NSltvKoE7sI
https://www.youtube.com/watch?v=NQWaW4YFZMM)
- kein Wunder also daß sich diese Band inzwischen mit den ganz Großen der Welt teilt!
Man darf gespannt sein wo die Reise noch hingeht!
Mehr dazu demnächst bei mir on air!

26.07.2019

Sicher haben Thorsten Eden und Jörg Remmer Müller nicht gewusst wie das Wetter ist wenn das Debut ihres Albums "Let´s Go" kurz bevor steht. Jedenfalls werde ich das Gefühl nicht los das die 14 Titel für folgende Situation geschrieben wurden:
Es ist Sommer - du machst es dir irgendwo im Schatten bequem - vielleicht ein passendes Sommergetränk in der Hand - und als musikalische Begleitung hast Du Dir genau dieses Album ausgesucht. Dann hast du mit ziemlicher Sicherheit alles richtig gemacht: hier gibt es feinsten Laid-Back-Pop aus eigener Feder!
25 Jahre musizieren die beiden bekennenden Sting-Fans bereits zusammen, zuerst gemeinsam mit anderen Musikern in diversen Projekten, und seit 12 Jahren nun als "Die Pullies" - da war es also einfach einmal an der Zeit für eine eigene sehr gut gelungene CD.
Lieben Dank an Thorsten der mir bereits vor dem offiziellen Veröffentlichungstermin das Material zur Verfügung gestellt hat - dafür revanchiere ich mich gerne mit einer Vorstellung in der nächsten Sunset-Ausgabe am 18.09.2019.

18.06.2019
Und schon wieder new music in the house!
Heute die erst kürzlich erschienene CD "Pick Your Mood" von Nuwanda - hier wird dem geneigten Hörer einiges geboten - und zwar ein dickes Päckchen High-Voltage-Rock´n´Roll-Crossover!
Immerhin 18 Titel packen Nuwanda und ihre mit allen Genre-Wassern gewaschenen Mitmusiker auf den heißen Silberling. Inclusive Überschrift (gleich der erste Song heißt C R O S S - over) und Gebrauchsanweisung (der zweite Titel beginnt mit den Worten: "This should be played at high volume").
Üblicherweise könnte man ja annehmen daß das hintereinanderweghören von 18 Titel des gleiche Interpreten irgendwann dazu führt daß man denkt: Jetzt isses aber gut - nicht so jedoch hier, einfach weil es den Akteuren gelingt eine geradezu unheimliche musikalische Bandbreite darzustellen. Und das überwiegend aus eigener Feder - lediglich gespickt mit zwei höchst interessanten Covers: sowohl das legendäre "Paranoid" als das nicht minder geniale "Somebody To Love" werden einer Nuwanda-Verjüngungskur unterzogen und präsentieren sich beide sozusagen neu geboren! Klasse gemacht!
Beteiligt an der CD sind Claus Fischer, Oliver Bick - Singer/Songwriter, Christian Schüßler, Thomas Wimmer, Chris Martin, Fritz Heieck sowie Christopher Tucker - und spätestens nach dem Studium dieser Liste dürfte auch dem Letzten klar sein daß da musikalisch aber auch gar nichts unmöglich ist: es gibt hier Country, Rock, Pop, und Balladen in einer einzigartigen Zusammenstellung!
Mein Fazit: Crossover at its best!
Bandinfos unter:
https://www.facebook.com/nuwandathevoiceofrockandroll/
http://www.nuwanda-rockandroll.com

17.06.2019

Offiziell erscheint die EP "Traces" der Koblenzer Band The Van Men erst am 20. Juni - aber ich hatte die große Freude sie heute schon in der Post zu haben! Ganz lichen Dank dafür!
Natürlich muss ich gleich mal reinhören - so ist jedenfalls der übliche Weg wenn ich solch flache, quadratische Zusendungen bekomme. Hier hab ich dann aber doch gleich noch etwas genauer hingehört - und mich gefragt: warum erst jetzt?
Immerhin befindet sich die Band im 5ten Jahr ihrer Bandhistory...
Eigentlich kann ich mir selbst dafür nur eine Erklärung geben: Da musste etwas wachsen, sich entwickeln, einfach Zeit zum Reifen haben. Wie dem auch sei - die Zeit war eine gute Investition denn die durchweg selbst geschriebenen Songs gehen jeder für sich absolut ins Ohr und machen einen durch und durch kompetenten Eindruck!
Schon beim poppigen Opener "If I Would Only Dare" kann man hören daß es den fünf Musikern Freude macht Sounds auszutüfteln und mehrstimmig zu singen.

Das sich anschließende "I"ll Be There For You" setzt dann in Puncto Gesang gleich noch einen drauf - ein Song der live vor Publikum gesungen das Potential einer Bandhymne hat!
Mit "Authorized Raiders" wird es dann ein rockiger: ein stabiles Riff läuft fast wie ein Metronom mit gibt dem Song die Basis - unterbrochen von einem schön gespielten Solo und unterstützt von einem fetten Schlagzeug - das rockt!
Der sich anschließende Titel "Mrs. Right" ist eine echte Rockballade, gesungen von einer sehr charismatischen Stimme, sparsam aber eindrucksvoll instrumentiert und sich von einem sanften Beginn zum fast orchestralen Ende hin immer mehr steigernd.
Direkt überrascht war ich dann bei "Just People" - einer gelungenen Country-Folk-Pop-Rock-Mischung die schon nach wenigen Takten den Weg übers Ohr ins Bein findet - yehaa, das ist geil, Jungs!
Der letzte Song der EP ist "The End" - auch hier gibt es wieder das Spiel mit mehreren Gesangsstimmen sowie starken Akzenten von der Gitarrenfraktion auf einem stabielen Bass´n´Drum-Fundament.
Mein Fazit:
Ein absolut und rundum gelungenes Erstlingswerk mit viel Potential nach oben!
Bandinfos:
https://www.facebook.com/TheVanMenBand/
https://thevanmen.de/

Und natürlich auch hier (und sehr gerne!):
demnächst mehr on air!

18.02.2019

Ihr kennt ja meine immer mal wieder erscheinenden Beiträge mit dem Titel "new music in the house" - heute müsste ich den Titel etwas anders formulieren: old music new in the house. Der Grund ist einfach daß die Scheibe die ich heute im Briefkasten hatte schon entspannte 27 Jahre auf dem Booklet hat.
Die Rede ist von einer CD mit dem Titel "Back To Eternity" der Mörfelden-Walldorfer Band "Forest".
Die beiden damaligen kreativen Köpfe der Band, Bodo Gross und Hajo Zitzkowski, hatten sich den Gedanken in den Kopf gesetzt eine Science-Fiction-Geschichte als musikalisches Gesamtwerk zu vertonen. Heute nennt man solch eine Herangehensweise ein Konzeptalbum, und da fallen ja dem gemeinen Musikfan gleich ein paar große Namen ein: Pink Floyd haben es getan, The Wo, Elton John, Alan Parson - die Liste ließe sich beliebig verlängern - und hörbar sind die genannten Interpreten heute allemal nach wie vor!
Und genauso ist es bei der Scheibe von Forest - sie ist einfach ein echtes Sahnestück, ein zeitgeschichtliches Dokument (alleine das Betrachten des Booklets versetzt einen um Jahrzehnte zurück!) - und ich werde grade überhaupt nicht satt es mir genußvoll und zugegebenermaßen in der notwendigen Lautstärke zu geben! Musikalisch lässt sie sich nicht auf einen bestimmten Stil festlegen - ausgehend von einem stabilen Rockfundament finden Blues-Elemente, wunderschöne Balladen und orchestrale Passagen ihren Platz und fügen sich zu einem wunderschönen Gesamtwerk.
Und da die Scheibe auch heute noch erhältlich ist kann ich nur folgendes Fazit geben:
Absolut empfehlenswert!

14.11.2018

new music in the house!
Erde Enkheim - Liebe Bleibt
Seit gestern bin ich im Besitz der gerade eben erst veröffentlichten CD - und schon beim allerersten Anhören dachte ich daß es eine strafbare Handlung darstellen würde würde man solch einer Stimme das Singen verbieten. Und wenn man dazu noch die Gabe hat die Gedanken die einem umtreiben in Worte zu fassen - dann muss einfach etwas wunderschönes dabei herauskommen.
Erde Enkheim - das sind neben Thomas Dittrich (voc, g), noch Ulrich Klapdor (b, bv) und Sascha Siebenlist (dr, perc, bv). Bei der Produktion der CD wurden sie gitarrentechnisch unterstützt von Tilmann Höhn.
Herausgekommen sind 12 wunderbar eingängige Songs getreu dem Motto der Band: Folk * Rock * Liebe.
Einzuordnen irgendwo zwischen Songwriter und Liedermacher - oder einfach in keiner gängigen Schublade. Hier trifft hervorragende musikalische Arbeit auf Texte die einem inhaltlich und mit ihrer Wortakrobatik einfangen.

Meine Prädikat:
Wenn Du für Deinen Lieblingsmenschen noch kein Geschenk hast dann besorg Dir diese CD!

22.10.2018

new music in the house!
Backroots aus Babenhausen spielen schon seit einer gefühlten Ewigkeit zusammen - das hört man bei jedem Ton der Anfang September erschienenen CD: Hier gibt es live aufgenommenen Bluesrock vom Feinsten! 12 eigene Songs werden mit einer gehörigen Portion Drive und Groove gekonnt präsentiert - was aber eigentlich kaum ein Wunder ist - ist doch die Besetzung der Band absolut hochkarätig:
Die beiden Gitarristen Rolf Plaueln und Hansel Billing (J.b. Senior) sowie Henning Doms an den Keys sorgen für den nötigen Blues, das Fundament dazu legt die Rhythm-Section mit Udo Kistner am Bass und Anselm Wild an den Drums, und für den Groove sorgt Ex-Rodgau-Monotones-Saxophonist Achim Farr.
Herrausragend ist Billings gesangliche Bandbreite - er verfügt über 3 Oktaven Stimmvolumen und nutzt diese Möglichkeit auch gerne aus.
Mein Favorit auf der Scheibe ist der letzte Song "Backroots" - hier stellt der Sänger die Band sozusagen auf musikalischem Weg vor: eine witzige Idee und klasse umgesetzt!

10.10.2018

new music in the house!
Das einzige was schlicht ist an der in knapp 2 Wochen erscheinenden CD der Band aus der Koblenzer Ecke ist der Name: "LIVE" - eben weil sie live eingespielt wurde, und das hört man - soll man hören. Denn die 4 Musiker um die Sängerin Andrada Sirbu lieben es ihre Musik live zu präsentieren!
Ihre Musik - das ist der Blues, staubig und rauh als sei er geradewegs aus Texas gekommen. Gewürzt mit einem ordentlichen Schuß Funk, und dann mit einer Prise Rock abgeschmeckt. Heraus kommt ein Sound der einen wahrlich hohen Wiedererkennunswert hat - fast so etwas wie ihr Markenzeichen.
Und so hören sich dann die Klassiker, von denen man auf der CD den ein oder anderen findet, nicht an wie schon tausendmal gehört - der Band gelingt es ihnen ein neues Erscheinungsbild zu geben und sie in ihrem eigenen Stil ganz neu zu interpretieren.

08.10.2018

new music in the house!
...und wieder mal voll auf die Zwölf!
"Mein Feuer" heiß das am 20. diesen Monats erscheinende Debut-Album der Anfang 2016 gegründeten Hanauer Formation - und das ist mehr als nur ein Wortspiel mit dem eigenen Bandnamen, es ist ein Versprechen, brennen die 4 Jungs doch ohrenscheinlich für die etwas härtere Gangart der Musik. Rockmusik mit deutschen Texten wird uns hier in 10 Songs angeboten - und da ist für jeden Geschmack etwas dabei: von der einfühlsamen Rockballade "Steig ein" über das punkig-rotzig daherkommende "Auf die Bühne" bis zum eindeutig als Party-Hit nach Tote-Hosen-Art qualifizierten "Mehr Bier" decken sie hier mit hoher musikalischer Qualität das Spektrum der möglichen Spielarten komplett ab. Das ist Musik ohne Umwege mit nur einem Ziel: straight ahead durchs Ohr ins Hirn! Geile Musik zum Lauthören!

Mein Prädikat:
Absolute Kaufempfehlung für jeden Rockfan!

Bandinfos unter:
http://mainfeuer.com/

02.10.2018
new music in the house
Seit gestern ist die neue EP "Light Up Your Light" der Frankfurt/Gießener Band offiziell sowohl physisch als auch als Download auf allen einschlägigen Portalen erhältlich.
Ich durfte sie schon einige Tage vorher aus dem Birfkasten holen und bin absolut begeistert:
Da kommt frische und absolut eingängige Musik daher die mich sofort einfängt. Als würden wir uns schon ewig kennen kommt es mir vor - was vielleicht daran liegt daß Dana Maria und ihre Jungs mit den Genregrenzen spielen und so einen tollen Mix aus CountryRockPopBluesRnBFolk entstehen lassen.
Sieben Songs plus drei Bonustracks erhält der interessierte Musikliebhaber - alle im vergangenen Jahr beim Gießener Kultursommer live aufgenommen, (wie könnte es auch anders sein bei einer Band die nach eigenen Aussagen nichts lieber tut als auf der Bühne zu stehen?), und alle haben das Zeug dazu groß rauszukommen!
Deshalb habe ich auch direkt mit der Band einen Termin für Anfang 2019 bei mir in der Sendung vereinbart.

Mein Prädikat: Absolut epmfehlenswert!

Bandinfos unter
https://www.facebook.com/danamariamusic/
https://www.danamariamusic.de/

05.09.2018

new music in the house!
In einem ihrer Videos kann man groß und fett ein Schlagwort lesen - diversity rules!
Und genau so vielfältig wie sie es sich selbst vorgeben bietet sich dann auch ihre aktuelle CD mit dem Titel "driven souls" dem interessierten Hörer an und mischt selbstbewußt Elemente des Funk, Rock, Soul und Jazz in hoher musikalischer Qualität. Doch Vorsicht: wieder einmal ist das so ein Silberling den man mit Sicherheit nicht beim allerersten Anhören vollends zu genießen im Stande sein wird.
Man muss sich selbst und der Musik Zeit geben - zwei, - dreimal anhören. Und auf einmal ist es da. Das Gefühl: yeah, klasse wie das grooved! Da macht dann der Fuß ganz von selbst mit. It´s Funky, yes, it is!

Prädikat: Absolut empfehlenswert!

Bandinfos gibt es hier:
https://www.facebook.com/jjhkf/
http://www.jjhkf.net/

21.03.2018

new music in the house!
Zwar ist das selbst ausgerufene Ziel der Frankfurter acoustic-crossover-Formation Late Launch damit noch nicht ganz erreicht - aber einen entscheidenden Schritt näher gekommen sind sie der ersten eigenen CD mit ihrer nun vorliegenden Demo-CD "Garage Demos" auf jeden Fall!
Darauf zu finden sind sechs ausschließlich selbst komponierte und Live eingespielte Titel in ihrem unverkennbar bandeigenen Sound.
Die beiden galizischstämmigen Geschwister Joe (perc / voc) und Marili Laperal (voc / perc) - als musikalisch seit Jahrzehnten eingespieltes Fundament der Band - haben mit den zwei im vergangenen Jahr dazugestoßenen Gitarristen Mick Werner und Thomas Thee nicht nur numerisch sondern auch in Sachen musikalischer Vielfalt eine weitere Stufe genommen: im Vergleich zu den Aufnahmen aus früheren Jahren hat die Musik an Tiefe gewonnen, ist ausgereifter, erwachsener geworden.
Mit Leichtigkeit spingen sie nicht nur zwischen 3 Sprachen hin und her, auch stilistisch setzen sie das "crossover" aus ihrer Bandbeschreibung konsequent um, nehmen sich von allem ein wenig, würzen es mit spanischem Temperament, sprudelnder Lebensfreude und hoher musikalischer Qualität.

Prädikat: macht absolut Lust auf mehr!

Bandinfos unter:
https://www.facebook.com/LateLaunch.acoustic/
https://www.late-launch.com/

23.02.2018
new music in the house!
Das hätten Udo Parker und Sheela sich sicher selbst nicht gedacht: nämlich daß aus ihrem im stillen (Dach-)Kämmerlein begonnenen musikalischen Projekt einmal die jetzt erschienene CD "Lost & Found - Sheela sings Udo Parker" entstehen würde.
Udo, schon seit einigen Jahren nicht mehr öffentlich als Musiker aktiv, hatte in dieser Zeit einige Songs geschrieben für die er eine passende Stimme suchte. Wie es der Zufall wollte hat er mit Sheela diese Stimme gefunden. Ein erstes öffentliches Ausprobieren der Songs gab es dann bei der Charity-Veranstaltung 2017 im Neuen Schützenhaus - und schon dabei gab es musikalische Unterstützung durch langjährige musikalische Weggefährten.
Diesen Weg haben die beiden auch jetzt beibehalten nachdem der Entschluß gefallen war aus den fast in Vergessenheit geratenen Liedern eine CD entstehen zu lassen.
In Peter Richters Living-Room Studio bekamen die Songs unter Beteiligung von Rüdiger Weckbacher am Bass, Stephan Ohnhaus, Christian Moser und Gerd Vogel Linea Larsson an den diversen Gitarren, Arne Moos an den Schlagwerkzeugen, Ralf Baitinger am Akkordeon, Axel Weimann an der Sitar und last but not least Lothar Pohls Stimme ein ganz neues Gesicht.
Was sich jetzt vielleicht nach einer überbordenden Produktion anhört ist jedoch genau das Gegenteil:
Fein und zart kommen die Songs daher, und der Einsatz der Gastmusiker fällt einem erst beim zweiten oder dritten Anhören so richtig auf: Das Haupaugenmerk liegt ganz klar auf Sheelas Stimme und Udos Gitarrenspiel - alles andere ist wunderschön anzuhörendes musikalisches Beiwerk, akzentuiert gesetzte kleine Highlights die die CD zu dem werden lassen was sie ist:
Ein akustisches Kleinod das man wieder und wieder hören kann, wunderschön produziert und excellent eingespielt!
Prädikat:
Besonders zu empfehlen!

Erwerben kann man die CD bei "La Musica" in 65183 Wiesbaden, Kleine Langgasse 5 (http://www.lamusica24.de/)

Oder einfach einen der beiden Interpreten direkt anfragen:
sheela@ci-company.de
udoparker@gmail.com

21.02.2018
new music in the house!
Gestern kam das neue album von The Jukes bei mir an und ich kann nur sagen: Anhören lohnt sich unbedingt!
Die Band hat einen Sound mit absolutem Wiedererkennungswert für sich gefunden. Besonders hervorzuheben sind die stilistisch absolut sauber präsentierten Ausflüge in andere Stilrichtungen: so hört man neben dem bekannten Jukes-Rock Elemente aus Folk, Reggae und sogar Blues. Sehr geil gemacht!
Prädikat: sehr zu empfehlen!

Infos und Bezugsquellen unter:
https://www.facebook.com/thejukesmusic/
http://the-jukes.de/

14.02.2018
new music in the house!
Schlicht kommt sie daher, die neue CD "Anchor & Hope" von Albrecht / Ehrath: ganz in schwarz und weiß gehalten, nur auf dem back cover läßt er ein wenig Farbe zu.
Ansonsten überläßt er es dem Hörer seine Arrangements mit Farbe zu füllen - und genau so ist es auch mit seiner Musik. Schlicht, fast sparsam arrangiert kräuseln sich die Songs ins Ohr, man muss sich darauf einlassen - keine Frage.
Und dennoch gelingt es ihm - um bei dem Beispiel zu bleiben - mit wenigen Pinselstrichen Bilder zu malen: Momentaufnahmen aus seinem Leben, eingefangene Gedanken und festgehaltene Gefühle.
Da ist da Liebeslied "Girl" daß beim Zuhörer fast vergessene Bilder aus der eigenen Vergangenheit im Kopf aufblitzen lässt.
Oder seine Gedanken über den "Summer" - beim Zuhören muss man unwillkürlich die Augen zukneifen weil man meint geblendet zu werden von der gleißenden Sonne.
Nur zwei und ganz subjektiv herausgegriffene Beispiele davon wie man durch einfaches Weglassen alles Unnötigen ganz großes Liedermacherkino erzeugen kann!

29.01.2018
new music in the house!

Mit ihem gerade erschienenen Erstlingswerk "Cool Beans" hat die Frankfurter Band Miss Zippy and the Blues Wail im nun 7ten Jahr ihres Bestehens einen beeindruckenden Nachweis ihrer musikalischen Fähigkeiten abgeliefert. Die fünf allesamt hochkarätigen Musiker beherrschen nicht nur den New-Orleans-Blues - sie swingen und soulen sich höchst unterhaltsam durch die insgesamt 12 Titel. Da macht das Zuhören einfach Spaß - zumal die Band immer wieder überraschende Akzente setzt. Zu nennen ist da unter anderem das exzellente Harpspiel der Frontfrau Linda Krieg sowie der ausdrucksstarke Gesang von Larry Doc Watkins. Das Fundament der Songs wird bereitet von einer soliden Rhythm-Section bestehend aus Ernesto Richioso an den Drums und Steven Dawson am 5-Saiter - und Peter Lehmlers bluesig-swingendes Gitarrenspiel rundet das Gesamtpaket ab.
Dadurch daß es in der Band zwei Lead-Vocalisten und noch zwei weitere Background-Stimmen gibt gelingt es tatsächlich in jedem Titel einen neuen Sound zu erzeugen was immer wieder überraschend anders klingt.

03.11.2017

new music in the house!
Frische, besser noch: erfrischende deutsche Popmusik mit eindeutigem Hitpotential - ja, aber aus Hanau?
Von mir gibt es ein klares und deutliches "Ja" auf diese Frage!
Seit Mitte September ist das erste Album "Klar" von Stereoplanet erhältlich, klassisch als CD, aber natürlich auch als Download bei iTunes. Darauf zu finden sind 13 Titel die sich rein thematisch mit den kleinen Alltäglichkeiten befassen: mit der Liebe, dem Wind und den zwischenmenschlichen Gefühlen - alles in ausgefeilte deutsche Texte verpackt die alleine schon Lust machen zuzuhören. Wie die Jungs das aber musikalisch umsetzen, das hat schon eine wirklich hohe handwerkliche Qualität: da merkt man vom ersten Ton an daß sie sich bereits lange mit ihren Instrumenten befassen - und auch daß sie dies schon lange gemeinsam tun: hier fließt die Erfahrung aus ganz unterschiedlichen Bands zusammen und bündelt sich in ihrem Erstlingswerk. Eingängige Melodien, sehr schöne mehrstimmige Harmonien, gerne auch mal untermalt von einem knackigen Gitarren-Riff - das Album macht einfach Spaß! Und ich sollte mich sehr täuschen wenn man von dieser Band nicht bald mehr hören würde.

Prädikat: sehr empfehlenswert!

Bandinfos und Bezugsquellen unter
www.facebook.com/Stereonauten
www.stereopla.net

05.09.2017

new music in the house!
Die lange angekündigte und von vielen mit wirklicher Spannung erwartete CD von Wolf Schubert-K. Friends & Family lieg mir nun vor. "Free Spirit" - so der Titel - ist, der Interpretation des englischen Wörterbuches folgend, "eine Person, die das was sie tut mit Freude und Zufriedenheit erfüllt und die sich in ihrer Entfaltung nicht duch die üblichen Regeln des sozialen Verhaltens einschränken lässt."
Das trifft es wohl ziemlich genau: Wolf hat einiges umgekrempelt in der jüngeren Vergangenheit. Die ursprüngliche Band gibt es nicht mehr - die fast fertige CD wird wohl nie veröffentlicht werden. Und wie der neue Name bereits andeutet erfolgte eine Art Rückbesinnung. Man hat den Eindruck daß die Musik ein Stück weit in den Vordergrund gerückt ist - daß sich alles dem gewollten akustischen Gesamteindruck unterodnet. Und das tut diesem verdammt gut! Denn herausgekommen ist eine wirklich wunderschöne Zusammenstellung aus 10 größtenteils neuen Folksongs. Wolfs markante, ausdrucksstarke Stimme ist das eine, die hervoragende Instrumentierung, beigesteuert von seinen erfahrenen Mitmusikern das andere: nie zu dick aufgetragen, immer nur so viel wie nötig - und doch sind die musikalischen Akzente so gesetzt daß der Folk, die Sehnsucht, die Gedanken ihren Raum bekommen und sich die Titel bis zum letzten Ton entfalten können. Das ist Sahne für die Ohren!

Prädikat:
Absolut empfehlenswert!

Infos und Bezugsquellen unter
www.facebook.com/WolfandBand
www.wolfschubert-k.com

04.09.2017

new music in the house!
Passend zum 15jährigen Bandjubiläum und rechtzeitig um sie noch mit auf die dazu angesetzte Tour zu nehmen gibt es einen neuen Tonträger von The Razorblades. "15 YEARS IN THE VAN" kommt schon rein äußerlich sehr ausgefallen rüber: das Format der Papierhülle lässt einen im ersten Moment denken man habe es mit einer alten 45er Single zu tun. Auf der äußeren Hülle findet man dann auch nicht mahr als den Bandnamen und den CD-Titel, dafür aber eine sehr schöne Collage aus unzähligen alten Tour-Plakaten der letzten 15 Jahre. Mehr Infos gibt es wenn man sie aufklappt - und der Blick in die Titelliste lässt einen erst mal stutzig werden. Liest man aber weiter dann erfährt man auch wie es zu dieser Auswahl kommt:
15 Jahre immer wieder im Bandbus touren kann man unmöglich ohne Musik aushalten - und da wird dann natürlich so ziemlich alles gehört, queerbeet durch alle Genres. Ihre Favoriten haben sich die drei Musiker dann mal etwas genauer vorgenommen und sie razorblades-like bearbeitet. Und das ist großes Surf-Punk-Kino! Der Knaller und mein persönlicher Favorit ist die versurfte Fassung von Slades "Cum On Feel The Noize" - geht ab!
Das Album ist engegen aller sonst üblichen Gewohnheiten nicht als Download oder Streaming erhältlich - wer es haben möchte muss sich mit der Band in Verbindung setzen oder einfach eines ihrer Konzerte der gerade angelaufenen Tour besuchen.

Prädikat:
Originelle Idee, musikalisch klasse umgesetzt, mit hohem Unterhaltungswert!

Infos zur Band unter
www.therazorblades.de
www.facebook.com/therazorbladesde

23.08.2017

new music in the house:
Vor wenigen Tagen ist das neue Album der La Mimosas erschienen. Vier Jahre nach "Soul On Fire" legen die Gebrüder Andreas und Ulrich Keppler und ihre musikalischen Weggefährten Jacques Voutay und Reiner Backe mit "Unity In Diversity" noch eine ordentliche Schippe drauf!
Ich habe die Files jetzt seit Samstag auf meinem Rechner und hab sie seither jeden Tag mindestens einmal gehört - hören müssen! - und ich bin immer noch nicht fertig damit. Immer noch entdecke ich bisher nicht bewusst wahrgenommene Sounds, Effekte oder Instrumente. Das selbstgewählte Motto der Band, Rock´n´Soul, umfasst bei weitem nicht das was den Hörer dieser Scheibe erwartet so er denn bereit ist sich auf die Musik einzulassen. Denn das muss man: es ist keine Scheibe die man einlegt und mit ihr abgeht. Dafür haben die Musiker viel zu viel Arbeit in buchstäblich jeden Ton dieser Produktion gesteckt. Alles wirkt kompakt, ausgereift, duchdacht und fertig. Und doch oder gerade deshalb packt es einen, lässt einen nicht mehr los. Der Vergleich sei mir gestattet: 1972 kamen in meinem Umfeld die ersten Genesis-Platten an und damit auch zu mir. Die haben wir auch x-mal gehört - hören müssen - und waren irgendwie nie fertig damit...

06.08.2017

new music in the house!
Auf seiner neuen CD mit dem Titel "Great Movie Songs" holt Bernd Hans Gietz die Filmklassiker aus der Versenkung in der sie leider überwiegend verschwunden sind. Filme die man schon x-mal gesehen hat tauchen nach wenigen Takten wieder vor dem geistigen Auge auf, sind es doch allesamt absolute cineastische Highlights denen er sich hier angenommen hat:
High Noon, Casablanca, Frühstück bei Tiffany oder die Dornenvögel - um nur einige der 18 Titel zu nennen. Jeder hat sie gesehen, gehört, hat mitgeliebt, mitgelitten und mitgeweint.
Vielleicht ist es das was mich an dieser CD vom ersten Ton an verzaubert hat: es ist als wenn eine Gruppe alter Freunde zur Tür hereinkommt und sich im deinem Wohnzimmer breit macht!
Alle Titel sind arrangiert und auf dem Klavier oder Akkordeon eingespielt von Bernd Hans Gietz!
Danke für über 60 Minuten großes Kino!
www.piano-entertainment.de

01.07.2017

New Music in the House!
Szenegänge aus Wiesbaden und Umgebung wissen es längst: KIES acoustic punk "LIVE" sind was besonders Besonderes. Da fliegen einem die Songs der Achtziger um die Ohren, rauh und ungeschliffen, dafür aber immer mit immenser Spielfreude präsentiert! Dementsprechend gut besucht sind dann auch in der Regel die sparsam übers Jahr verteilten Gigs dieser ehemaligen Wiesbadener Schülerband.
Bei einem dieser seltenen Gigs, genauer am 30.03.2017 im Das Wohnzimmer, ist die mir vorliegende CD entstanden: eine Sammlung der großen Hits unserer Jugend, in unverkennbarem Kies-Stil interpretiert, mit schön eingefangener LIVE-Atmosphäre, alle 1000 mal gehört und doch noch nicht oft genug! Diese Band ist definitiv und absolut Kult was jeder einzelne Song auf dieser CD eindrucksvoll untermauert!
Mehr demnächst On Air!
Infos zu Band unter
www.facebook.com/KIES-acoustic-punk-331958630157267
Anfragen unter
kies@firemail.de

05.06.2017

New Music in the house!
Heute: Die neue EP "Bad John" von Blackwater Horizon
Man mag sich ja beim erstmaligen Hören dieser Scheibe einiges vorstellen können. Ganz sicher aber nicht daß die drei Musiker allesamt zu der Zeit als der von ihnen hier dargebotene Sound sich entwickelte mit ziemlicher Sicherheit noch nicht das Licht der Rock´n´Roll-Welt erblickt hatten. Dank solcher Bands wie den Allman Brothers Band, Lynyrd Skynyrd oder auch der Marshall Tucker Band gelangte der Southern Rock in den 1970er Jahren zu ziemlicher Popularität. Und diesen musikalischen Faden greifen die drei mit Bad John erneut ganz beherzt auf:
Man hat überhaupt nicht den Eindruck daß man eine gerade erst erschienene Scheibe ins Laufwerk eingelegt hat - eher das Gegenteil ist der Fall: Schon die ersten Takte des Openers "Live & Die" gehen dank des eingängigen Riffs runter wie Öl, und man ist geneigt den Lautstärkepegel etwas anzuheben. Ja, das ist Musik die man auch den Nachbarn mal gönnen sollte!

Auch das sich anschließende "Fly" wird von einem starken Riff eröffnet. Dieser Faden zieht sich durch die komplette EP, untermauert von hart gespielten Schlagzeug (was dem Sound sehr entgegenkommt!) und einem stabilen Bass. Dazu Erics Ausflüge auf der Gitarre, die bis weilen sogar fast akustische Züge annehmen. Fertig ist das mit punktuell eingesetztem mehrstimmigen Gesang abgerundete Album. Mein persönlicher Favorit ist der letzte Song "She´s The One" - auch hier ist es den dreien ganz vortrefflich gelungen dem geneigten Hörer eine akustische Zeitreise in die Südstaaten der 70er Jahre zu ermöglichen.
Fazit: Für Freunde des classic Rock ist diese junge Band aus Mainz und iher gerade erschienene EP eine absolute Empfehlung! Die EP gibt es natürlich direkt bei der Band und in allen gängigen Download-Portalen.
www.facebook.com/pg/BlackwaterHorizonOfficial
www.blackwaterhorizon.com/

10.04.2017

Für alle Freunde des kultivierten Gitarrenlärms ist die bereits 2014 erschienene CD "The Rock Years - Part II" des Frankfurters Gory Moore ganz bestimmt ein dicker Sahneklecks auf dem Kuchen. Sicher, die hier bearbeiteten Titel des Irischen Ausnahmegitarristen sind mit ihren inzwischen so um die 30 Jahren längst zu Klassikern der Rock- und Bluesmusik geworden und allesamt xmal gehört, aber wie sie hier entstaubt und mit neuem Leben versehen werden ist allemal eine Erwähnung wert. Da nutzt es rein gar nichts wenn man sich nur authentischer Instrumente bedient - man muss auch damit umzugehen wissen. Und das gelingt dem Interpreten hier ganz ausgezeichnet! Der entstandene zeitgemäße Gary-Moore-Sound ist weit mehr als reines covern, es ist eine Interpretation, eine Adaption an die heutige Zeit.
Entstanden ist auf diese Weise eine Verbeugung vor einem Künstler und seiner Musik, eine wie ich meine absolut verdiente Würdigung. Irgendwie ist Gary Moore wohl doch nicht gestorben. Mit diesem Werk jedenfalls lebt er weiter - und das aktueller denn je!
Mein persönlicher Lieblingssong ist neben einem fast zärtlich interpretierten "Parisienne Walkways" der Titel "Emty Rooms" mit der Stimme des Originals: Kein geringerer als Charlie Huhn on vocals!
Infos zur Band unter (und sicher auch diese CD) gibt es unter
www.facebook.com/gorymoore1
www.gory-moore.com

18.01.2017

Handgemachter Blues aus dem tiefen Süden Hessens - so steht´s geschrieben auf Papa Legba's Blues Lounges Homepage - und diese augenzwinkernde Selbstbeschreibung trifft auch voll und ganz auf die aktuelle CD "The Beaver Tapes" zu:
Da haben sich drei hervorragende Akustik-Blueser vor einem knappen Jahrzehnt zu einer Band zusammengetan - und mit ihrer bunten Mischung aus mitunter nicht immer so ganz alltäglichen Instrumenten, einer abwechslungsreich aus Bluesstandards und eigenen Titeln zusammengesetzten Titelauswahl sowie einer gehörigen Portion Selbstironie treffen sie genau den Geschmack ihrer inzwischen landesweit verbreiteten Fangemeinde.
Schon die begleitenden Texte des der CD beiliegenden Booklets zu lesen ist ein reines Vergnügen: da verzichtet man auf sämtliche Angaben zu Komponisten und Textern sondern liefert dem Leser das was bei Live-Auftritten der Band in der Regel von Sänger und Gitarristen Jürgen Queissner vermittelt wird: die erklärenden Worte zu den einzelnen Songs.
Und beim Hören der insgesamt 18 (!) auf der CD enthaltenen Titel stellt sich dann auch schließlich trotz derzeitiger Minusgrade das bereits vom Titelfoto implizierte Gefühl ein: auf der Terrasse einer Südstaatenvilla lümmelnd, vielleicht ein gute Getränk in der Nähe, vor der Hitze des Tages fliehend sich einfach nur dem Spiel der Musiker hingebend - kann das Leben schöner sein?
Mein persönlicher Lieblingstitel auf der CD ist der "Sporting Life Blues" mit seinem mehrstimmigen Gesang und der einmal mehr sehr einfühlsamen Harp!
Mehr Infos zur Band - und natürlich auch diese CD - gibt es unter
www.facebook.com/bluespapas
www.bluespapas.de

16.01.2017

Jëdeye schreiben auf ihrer Facebook-Seite, sich selbst beschreibend: "Nach gut 50 Jahren in sinnloser Schwebe, unterwegs zwischen Raum und Zeit, wurden wir aus den tiefen Tiefen auf die Erde zurück gebeamt, um die Ära des Hard Rock wiederzubeleben."
Ihre aktuelle EP "Demo(n)s" unterstreicht diese Beschreibung in höchst eindrucksvoller Weise! Vergessen ist beim Hören sehr schnell daß die noch recht junge Gitarristin und ihre vier Mitrocker vor den zitierten 50 Jahren noch nicht ansatzweise geplant waren - denn die Herrschaften hauen einem die altbekannten Rock(´n`Roll)-Riffs nur so um die Ohren! Und doch ist da nichts altbackenes sondern es sind 9 freche und frische Rocksongs die dem 1958 geborenenen und mit Jëdeyes Ahnen aufgewachsenen Moderator die Hoffnung geben daß der gute alte Rock irgendwo doch ein ewiges Leben haben möge!
Es ist aber auch ein starkes Quintett daß sich da im Jahr 2010 zusammengefunden hat:

Da ist der charismatische Frontmann Gregor Andreska der nicht mehr liebt als in Rollen zu schlüpfen und mit seiner markanten Stimme den Songs einen hohen Wiedererkennunswert gibt
Da ist der Leadgitarrist Sebastian Liberka - immer auf der Suche nach „High Voltage Rock N Roll“.
Da ist der erst im vergangenen Jahr zur Band gekommene Basser James Maglo der - inspiriert durch die Rockmusik eines Videospieles - seine Leidenschaft für dieses Genre entdeckte.
Da ist Theresa Wüst an der zweiten Gitarre - Mitinitiatorin des Bandprojektes und bereits im Kleinkindalter nur durch harte Rockmusik zu beruhigen.
Und da ist der Drummer Kevin Bruns, den sein frühes Interesse an Phil Collins (dem Schlagzeuger) bis hinab in die Tiefen der ersten Genesis-Jahre und dann wieder zurück zum harten Rock brachte.
Eine schlagkräftige Truppe und eine sehr knackige EP!
Mehr Infos, Termine und natürlich die EP gibt es auf:
www.jedeye.de

15.01.2017

"Alles auf dem Weg" heißt die zweite Studioproduktion der Rodgauer Formation Marsecco. Ich habe bewusst den Begriff "Band" vermieden - denn eigentlich ist es gar keine wirkliche Band, die man hier hört. Vielmehr enstehen die Songs zuerst in Kopf und Wohnzimmer des musikbegeisterten und überaus kreativen Markus Zang. Einmal im Rohzustand vorhanden werden sie dann mit aus seinem Umfeld ausgesuchten, passenden Musikern bearbeitet und mit Hilfe eines Hexenmeisters im Tonstudio in die Endfassung gebracht.
Die so entstandenen 13 Titel der vorliegenden CD werden dem eigenen Anspruch "Cocktails für die Ohren" sein zu wollen voll und ganz gerecht: Eine bunte Mischung aus poppigen und rockigen, jedoch allesamt sehr eingängigen, Songs sind da entstanden. Interessant ist der breite Stil-Mix, denn in nur eine einzige Schublade lassen sich diese Songs keinesfalls einordnen.

Mein persönlicher Favorit ist das funkig-groovig daherkommende Titel Nr. 2: "Hätte, wenn und aber" - mit fetten Bässen und einem lässigen Saxophon ausgestattet macht es einfach an!
Ganz anders dagegen Titel Nr. 8: "Du bist so wunderbar verrückt" ist sparsam instrumentiert lässt dem sehr persönlichen Text viel Entfaltungsspielraum. Ein echtes Liebeslied das einem nicht mehr aus dem Kopf geht.
Insgesamt ist hier eine sehr schöne CD entstanden der man nur wünschen kann dass sie die Aufmerksamkeit bekommt die sie meiner Meinung nach verdient hat.

Infos zur Band unter
www.goldader-musik.de

25.09.2016

"man on fire" heißt die neue cd der wiesbadener lokalmatadoren Mallet. fast zwei jahre haben sie sich dafür zeit genommen - was ja bei einem pensum von ca 150 gigs im jahr irgendwie auch keinen mehr wundern kann.
gelohnt hat sich die arbeit auf jeden fall: mit der cd bekommt der geneigte hörer einen bunten mallet-querschnitt in absoluter perfektion. gitarrenbetonter rock und jürgen rehbergs unverwechselbare stimme sind längst das markenzeichen der band geworden, und davon gibt es auf der cd einige ins bein gehende beispiele.

gleich der titelsong "million dollar babe" gehtvoll auf die zwölf und zeigt daß man für guten, straighten rock nicht mehr als 3 instrumente benötigt.

aber auch ihrer anderen, ihre soften, balladenschwangeren seite geben die jungs um Manfred Duenzl auf der cd genügend raum - denn auch diese rockbaladen sind längst zu einem festen bestandteil einer jeden mallet-show geworden und werden von den fans mindestens ebenso geliebt wie die fetzigen rocknummern.
insgesamt eine im wahrsten sinn des wortes gelungene neue scheibe die dem rockmusikfreund mit sicherheit großen hörgenuss bringt!

01.09.2016

Das wurde ja auch mal Zeit! - das ungefähr war es was mir durch den Kopf ging als ich von der CD des kongenialen Duos Colin Frost & Paul Maré erfuhr. Ist es doch vielleicht eine Chance die Beiden ein bißchen von ihrem Geheimtipp-Nimbus zu erlösen. Natürlich ist es immer wieder schön sie live zu erleben, sei es beim Marktfrühstück auf dem Wochenmarkt, beim Stadtfest - oder einer der vielen weiteren eher intimen Zuhör-Gelegenheiten. Jetzt jedenfalls kann man von dort nicht nur die Melodien im Ohr mitnehmen sondern auch ihre CD "Favourites" - und damit einige der schönsten je geschriebenen Songs der Musikgeschichte. Angst vor großen Namen haben die beiden Interpreten nicht - brauchen sie sich doch auch wahrlich nicht zu verstecken:

Colin spielt schon seit frühester Jugend Gitarre und hat vom Strassenmusiker bis zu grossen Bühnen und namhaften Künstlern so ziemlich alles erlebt was einem in einem Musikerleben zustossen kann. Sein Spiel auf der akustischen Gitarre ist niemals langweilig, und gerne lässt er in ihm auch jazzige Untertöne anklingen. Er fasziniert seine Zuhörer und es macht einfach Freude ihm zuzuhören.

Paul Maré bildet dazu mit seinem Cajon die rythmische Basis. Eigentlich unscheinbar so ersetzt die Kastentrommel - so wie er sie spielt - doch fast ein komplettes Schlagzeug, und um fehlende Effekte zu ergänzen gibt es genug fantasievoll eingesetzte akustische Hilfsmittel. Ihn bei der Umsetzung zu beobachten ist immer wieder sehenswert!
Mein persönlicher Favorit der CD: Der schon 1945 (!) von Scotty Wiseman komponierte Titel "Have I Told You Lately". Es gibt unzähliche Covers davon, ganz oben sicher die von Van Morrison und Rod Stewart - und ganz sicher nicht verstecken muss sich die Interpretation von Colin Frost & Paul Maré! Well done, Boys!

28.07.2016
per definition ist bluesrock die verbindung von blues- und rockelementen zu einem eigenen stil. und genau das ist es was die junge band Bluesky aus kaiserslauten seit knapp 3 jahren umtreibt. anfänglich noch als reine coverband konzipiert flossen mehr und mehr eigene stücke ins programm ein. und so ist auch die erste CD der band eine zusammenstellung von 8 komplett eigenen titeln. und da wird dem aufmerksamen hörer einiges geboten: seien es balladenhaft anmutende intros die sich zu rockigen, immer wieder mit starken gitarrensoli durchsetzten, gestandenen blues-rock-nummern auswachsen, oder das sehr schön arrangierte fast sehnsüchtig daherkommende zusammenspiel von akustischer gitarre und harp - die band mischt sehr gekonnt und immer wieder neu die elemente des blues UND rock. um so erstaunlicher ist es daß die am 06.08. erscheinende CD ihr erstlingswerk ist. hut ab nach K-Town, es ist absolut gelungen!

infos zur band unter:
www.facebook.com/band.bluesky
www.bluesky-band.de

26.07.2016

seit ein paar tagen warte ich auf einen ganz bestimmten umschlag - und als ich heute mittag zu auto ging lag er im briefkasten. absender: The Beecham Brothers.
inhalt: ihre brandneue CD "Diners, Maps & Yellow Lines"
ich hab ihn direkt aufgerissen und auf der fahrt gehört - was beinahe dazu geführt hätte dass ich am liebsten auf der autobahn geblieben wäre und mich ganz dieser musik hingegeben hätte. ich habe schon lange keine cd mehr in den händen gehabt die den begriff "road-music" so mit leben füllt wie diese. und so ist denn auch ihr motto "Einmal New York - L.A. bitte..." wahrlich nicht am ziel vorbeigeschossen. dennoch wird es keineswegs langweilig - da hört man erdigen folk, flott gespielten blues, bisweilen sehr rockige passagen - und bei "Louise" wirds sogar ein bisschen jazzig. das alles musikalisch nicht überladen aufbereitet, obwohl man bei einigen songs doch den eindruck hat man hört mehr als nur 2 gitarren und einen percussionisten.

mit anderen worten: sehr gut gemachte, ausgereifte musik die einfach nur spaß macht!

infos zur band unter
www.backstagepro.de/thebeechambrothers
www.facebook.com/beecham.brothers